“Las películas se hacen hablando”, decía Azcona. Y yo lo creo. Discutir mucho. Escucharte a ti mismo explicando tu historia. El cine es una cosa colectiva, y está muy bien que haya mucha gente opinando. No hay prisa por poner los papeles encima de la mesa.
Víctor García León.
10:00 am. Auditorio municipal de Logroño. Ayer, los guionistas aquí desplazados cerraron todos los bares de la calle Laurel y después algunos pubs de los alrededores. Aún así, la sala está llena para escuchar el diálogo entre Víctor García León y Jorge Naranjo con el que arranca esta segunda jornada del Encuentro de Guionistas.
Y aquí voy a estar yo tomando notas en directo y volcándolas aquí sin ordenar ni reflexionar, tratando de comentar el gran evento de guión más o menos en directo. Lo que dure la batería del portátil.
Jorge va repasando la carrera de Víctor.
MÁS PENA QUE GLORIA. “José Frade nos encargó una adaptación de una novela de Martín Casariego. Yo conocía a Jonás Trueba de la vida. Escribimos el guión pero al final Frade nos echó, porque quería que la peli la hiciera Gabino Diego… ¡un personaje de 16 años, Gabino tenía 30!”
“Creo que con Jonás consigo hacer mejores películas de las que haría yo solo. Me gusta lo de coescribir pero me cuestan los tríos. Estoy hablando del guión. Cuando hay tres en seguida se generan alianzas y acaban yendo dos contra uno.
JORGE NARANJO. Hablemos de Selfie. ¿Cómo surge esta película tan punki?
VÍCTOR G.L. Surge de una frustración. Sebastián y yo hicimos el guión. Pero se queda en una mesa. Yo llevaba una época de paro muy larga desde que de despidieron de una serie de Telecinco. Estaba viviendo de mi mujer. Y con dos niños pequeños. Y un día me eché una siesta. Y soñé con una frase que dijo Jonás Trueba en una entrevista. “La diferencia entre la gente que hace cine y la gente que no hace cine… es que hay gente que hace cine”. Parece una tontería pero es así. Tienes el guión, tienes la cámara, hay unos actores dispuestos… ¿Por qué esperamos más?
Y por aquel entonces Ikea te daba una tarjeta Visa. Y yo agarré una y pensé “aquí hay 6.000 euros” (Risas). Y encima había elecciones. Así que dije “ésta es la mía”.
A veces se nos olvida lo divertido que es rodar. Nos ponemos a hacer dossieres y nos olvidamos. A mí se sirvió para reconciliarme con el cine.
Sobre Los europeos.
VÍCTOR GARCÍA LEÓN. Me llamó Juan Gona, me propuso adaptar una novela de Terenci Moix… que no funcionaba… y al final le dije “mira, esto es una buena novela”, y le tiré LOS EUROPEOS, de Azcona. Y se puso a conseguir los derechos, ¡y los consiguió! Y fue un poco una putada, porque menuda responsabilidad. Los Europeos es una catedral de la novela.
Yo no quiero arrancar nunca. Cuando arranco, es contra mi voluntad. “Porque os habéis empeñado”. Pongo todas las trabas que puedo.
Sobre la comedia y el drama.
VÍCTOR GARCÍA LEÓN. El drama viene determinado por el montaje. Si tú no cortas, la comedia aparece. Si vais a un tanatorio, la primera media hora todo son lloros y dolor y qué horror, etc. Pero eventualmente te quedas sin frases de apoyo… te tomas una caña… y entonces alguien hace un comentario… y surge la risa.
Sobre Altas capacidades.
VÍCTOR GARCÍA LEÓN. Yo no quería hacerla. Marisa Fdez Armenteros me contó “han matado a un papá en la puerta de un colegio”. Y yo le dije “pues no me hace mucha gracia”. Pero luego llamamos a Borja Cobeaga. Y una vez que le tienes enfrente… y empiezas a hablar de los chats de padres… si estáis en alguno sabéis de lo que os hablo… En fin. Al final Borja es un tío muy divertido, y hemos hecho una buena comedia. Una comedia de esas que te ríes y piensas “no debería haberme reído de esto”.
Y Marisa nos ha dado muchísima libertad. Es importante esto. Sólo hay una cosa peor que un productor que no sabe lo que quiere: un productor que sí sabe lo que quiere. Porque te convierte en un guionista al dictado.
Sobre la producción.
VÍCTOR GARCÍA LEÓN. A mí me gusta saber que no va a haber dinero para hacer una cosa. Si tengo que quitar una escena del guión porque es muy cara. Las soluciones más baratas que puedes tomar en el rodaje son las que ya tomaste en guión. Lo que no puede ser es acabar haciendo una escena mala porque no había dinero… o cortarla en mitad de rodaje porque no has sabido hasta el día antes que no se podía hacer. Sandra, Marisa y Nahikari, las productoras de Altas capacidades, saben lo que hacen. Era difícil, porque la peli retrata a la alta sociedad, y eso es difícil cuando no tienes dinero. Nosotros teníamos una piscina… un jersey muy bueno… así que enseñemos esto.
Sobre el proceso de trabajo con Borja.
VÍCTOR GARCÍA LEÓN. Sigo el mismo proceso con todos los guionistas. Nos juntamos a comer en un sitio… barato, porque casi nunca tenemos dinero… y hablamos. Yo le cuento cosas de mi divorcio, él me cuenta cosas de su madre, o del profesor de gimnasia del instituto de su hijo, que lo han detenido por no sé qué… y así poco a poco llegamos a una historia. Que no es tanto inventarte una trama como aplicar un punto de vista sobre la vida.
Sobre la vida.
VÍCTOR GARCÍA LEÓN. Disfruto más del cine ahora que antes. Yo antes de tener hijos iba a Lavapiés, discutía de semiótica cinematográfica… Pero cuando tuve hijos pensé “Víctor, déjate de hacer el gilipollas. Que tienes que comprar pañales”. Antes tenía una relación muy neurótica con los guiones. Ahora me basta con cobrarlos. Como dijo Azcona cuando le preguntaron qué era lo más difícil de ser guionista. “Cobrar”, dijo.
Decía Jonás de nuestra primera peli que habíamos escrito una peli sobre un protagonista francés con problemas de Francia… pero que vivía en Italia.
Tenemos muy mala relación en España con la fantasía. Pensamos que nuestra vida está anclada en nuestras preocupaciones y nuestros anhelos. Pero hay algo
Sergio Barrejón.
Guionistas en Logroño: Dejad a Sergio Barrejón sentarse al lado de un enchufe!!