por Pol Sánchez.
Imagina sentarte con los guionistas de las películas más exitosas de 2023 y que te cuenten su experiencia y te compartan sus consejos.
The Hollywood Reporter reunió a Cord Jefferson (American Fiction), Eric Roth (Killers of the Flower Moon), Tony Mcnamara (Poor Things), Andrew Haigh (All of Us Strangers), Celine Song (Past Lives) y Chloe Domont (Fair Play) y les preguntó sobre su proceso creativo en este vídeo:
Si no tenéis una hora para verlo o se os atraganta el inglés, aquí os dejo cinco lecciones de guión que aprendí escuchando a Celine Song y Chloe Domont. En un próximo post os contaré los consejos de guión que aprendí de Jefferson, Roth, Mcnamara y Haigh.
ESCRIBE SOBRE LOS MOMENTOS QUE MARCARON TU VIDA
Past Lives (Vidas pasadas) es un proyecto que Celine Song ideó a partir de una experiencia personal que tuvo sentada en un bar en Nueva York con su marido y el chico que le gustaba de niña.
Como ellos no hablaban el mismo idioma, Song tenía que ejercer de traductora simultánea. “En ese momento yo era una especie de puente, no solo entre dos personas, dos culturas, dos idiomas. También entre dos partes de mi propia historia”.
Ese momento se quedó grabado en su memoria. “La sensación de querer hablar de ello, de averiguar si había más personas ahí fuera que pudieran haber sentido lo mismo” es lo que la impulsó a escribir el guión.
Algo parecido le ocurrió a Chloe Domont con Fair Play (Juego limpio). Cuando empezaba a triunfar en televisión tenía relaciones con hombres que la adoraban por su ambición pero que parecían sentirse pequeños al lado de su éxito. Eso le hizo darse cuenta de lo arraigadas que están las dinámicas de poder en cuestión de género y la impulsó a escribir.
TRABAJA EN TELEVISIÓN AUNQUE QUIERAS HACER CINE
Para Domont, aunque ya está cambiando, el tópico de que la televisión es para los guionistas y el cine para los realizadores sigue bastante vigente. “En las series que he trabajado servía a la visión de otros”, explica Domont. “En mi película, era mi visión la que perseguíamos”.
Pero trabajar en series le enseñó a pensar rápido y buscar soluciones continuamente, algo que le vino muy bien al rodar la película.
Esa experiencia fue también vital para Celine Song. Ella había trabajado en televisión con anterioridad pero se dio cuenta de que la historia de “Vidas Pasadas” necesitaba de una narrativa que sólo el cine podía ofrecerle.
NO TE LANCES A ESCRIBIR HASTA NO TENER UNA ESTRUCTURA SÓLIDA
Song es una persona que basa gran parte de su trabajo en la estructura. No empieza a escribir el guión hasta que la tiene más o menos clara. “Fueron cuatro meses de procastinar”, confiesa. “Tenía un documento donde iba añadiendo detalles sueltos. Y al terminar ese periodo hubo un momento en que me di cuenta de que el principio tenía que ser el final y el final tenía que ser el principio”.
Song sabía cuál era la historia pero no exactamente el marco temporal que iba a abarcar. Una vez supo el inicio y el final, todo fue rápido y los detalles que había ido añadiendo al documento empezaron a encajar.
Domont, por su parte, sabía cuál era el final de Fair Play antes de saber el principio. Ya que quería hacer un thriller sobre la dinámica de poder en las relaciones personales, el final tenía que ser ella reclamando de nuevo el poder que le habían arrebatado: “La película no es sobre el poder femenino sino sobre la fragilidad masculina”.
Por eso confiesa haber reescrito la escena que abre la película más que cualquier otra del guión. Se trata de un momento en que la pareja protagonista practica sexo oral y él le propone matrimonio con sangre de menstruación en la cara. “Para los espectadores más conservadores ha sido un problema. Pero en general la gente se enamora de esos personajes gracias a ese momento”, asegura Domont. “Y quería sembrar la idea de que a él no le asustan las mujeres. ¿Cómo va a tenerles miedo si tiene su sangre en la cara?”
Y esa es justo la idea que Domont quería plantar. “Un hombre que representa múltiples generaciones de hombres atrapados entre el deseo de adherise a una sociedad modernizada y feminista pero que al mismo tiempo se han criado en ideas tradicionales de masculinidad”.
DEJA QUE LA PELÍCULA EXPANDA EL GUIÓN
En el final de Vidas pasadas, el personaje protagonista, Nora, acompaña a su amor de infancia al uber y regresa llorando. “En el guión sólo dice que ella regresa llorando. Así que hubo mucho debate en torno a qué tipo de llanto, cómo iba a andar”, asegura Song.
Nada de eso se cerró hasta que encontraron la localización de la calle en la que iban a rodar la escena. El director de fotografía le preguntó en qué dirección iban a andar y la respuesta para ella fue clara: “La calle parecía una línea del tiempo, así que Nora tiene que caminar hacia el pasado”.
Por tanto, los personajes andan de derecha a izquierda, esperan al Uber dos minutos y luego el coche se iba a ir hacia el pasado, Nora se giraría para regresar al presente y andando hacia el futuro. “A partir de ahí, la localizacion cambió el lenguaje de la pelicula”.
DISFRUTA DEL PROCESO
Escribir sobre una experiencia personal puede ser un trabajo largo y duro. Hay quien, como Chloe Domont, disfruta el primer borrador porque sabe que luego tendrá que sufrir con la reescritura.
Por su parte, Celine Song puede pasarse mucho tiempo atascada en algo. Pero cada vez que descubre cómo arregarlo, siente que es el mejor momento del proceso. “Hago un pequeño baile de celebración cada vez que ocurre”, asegura.
Escucha EXIGENCIAS DEL GUIÓN, la voz de los guionistas. Nuevo episodio cada viernes.